- 14false23 GMT+0000 (Coordinated Universal Time)
- 4 min de lecture
L’ATELIER LYRIQUE DE L’OPÉRA DE MONTRÉAL ANNONCE
SA NOUVELLE COHORTE 2026–2027
ET CÉLÈBRE AUSSI LE RAYONNEMENT DE SES ARTISTES, ICI ET À L’INTERNATIONAL
Montréal – Le 26 février 2026 – L’Opéra de Montréal est fier d’annoncer la nouvelle cohorte 2026–2027 de son Atelier lyrique, à l’issue de la grande finale des Auditions nationales. Une chanteuse, deux chanteurs, une metteure en scène et une pianiste* se joignent à ce programme de formation de premier plan, reconnu comme un véritable tremplin vers une carrière professionnelle dans le milieu de l’opéra, à l’échelle internationale.
Ces auditions nationales ont suscité un vif engouement, avec 140 candidatures reçues en chant, six en mise en scène et neuf en piano. Les auditions en chant se sont déroulées en plusieurs étapes, dans les villes de Vancouver, Montréal, Toronto et Calgary. Dix finalistes ont été invités à participer à la finale présentée à Montréal devant un jury de renom.
Ce jury était composé de Michel Beaulac, directeur artistique – Famille Zhao-Ionescu de l’Opéra de Montréal, de la soprano Adrienne Pieczonka, de Matthew Horner, vice-président d’IMG Artists, du librettiste Royce Vavrek, et de Jennifer Szeto, directrice de l’Atelier lyrique.
Les artistes de la cohorte 2026-2027 sont :
● Grace Budoloski, soprano (Winnipeg, MB)
● Onur Hilaloglu, basse (Anamur (Mersin), Türkiye)
● Jeremy Scinocca, ténor (Toronto, ON)
● Caroline Yergeau, metteure en scène (Trois-Rivières, QC)
*Le choix du ou de la pianiste sera annoncé ultérieurement.
UN RAYONNEMENT ARTISTIQUE ICI ET AILLEURS
L'Atelier lyrique met particulièrement en lumière le développement professionnel de ses artistes, dont les carrières s'épanouissent à la fois sur la scène de l'Opéra de Montréal, au sein des communautés locales, et sur la scène internationale.
« Cette année, l’Atelier met en lumière le rayonnement de ses artistes, dont les carrières se développent tant sur notre scène et au sein des communautés locales qu’à l’international. Ils s’illustrent dans des rôles majeurs : Sophie Naubert (Don Giovanni), Isaiah Bell (Jenůfa), Mireille Lebel (Clown(s), Magali Simard-Galdès (Carmen) — tout en participant à des concours d’envergure et en faisant leurs débuts dans d’autres maisons d’opéra », souligne Jennifer Szeto, directrice de l’Atelier lyrique.
Cette dynamique confirme le rôle essentiel de l’Atelier lyrique comme un tremplin majeur vers le milieu professionnel de l’opéra, offrant aux artistes les outils, l’expérience et la visibilité nécessaires pour amorcer et consolider leur carrière.
DES NOUVELLES DES ANCIEN·NE·S DE L’ATELIER LYRIQUE
Les artistes formé.e.s à l’Atelier lyrique poursuivent leur parcours avec éclat sur les plus grandes scènes nationales et internationales :
Sarah Dufresne dans le rôle principal de Gilda dans Rigoletto de Verdi à la Canadian Opera Company, aux côtés de Stephen Hegedus et Nathan Keoughan.
Tessa Fackelmann fait ses débuts à The Dallas Opera dans le rôle du Renard, dans The Little Prince.
Rose Naggar-Tremblay interprète Erda dans Das Rheingold à l’Opéra d’État de Prague
Julie Boulianne interprète Mère Marie de l’Incarnation dans Dialogues des Carmélites au Semperoper de Dresden.
Étienne Dupuis interprète Renato à l’Opéra national de Paris dans Un bal masqué.
Emma Fekete interprète Zerlina dans Don Giovanni au Teatro Filarmonico di Verona.
Matthew Li interprète Sciarrone dans Tosca au Pacific Opera Victoria.
Florie Valiquette interprète Constance dans L’Enlèvement au Sérail à l’Opéra de Tours – Grand Théâtre.
Tomislav Lavoie interprète Theseus dans A Midsummer Night’s Dream au Teatro de la Maestranza de Séville.
CONCERT DE CLÔTURE DE L’ATELIER LYRIQUE
Le 20 mai prochain, l’Atelier lyrique donne rendez-vous au public au Théâtre Maisonneuvepour Gran Finale!, le concert de clôture de la saison.
Autrefois réservé aux donateurs et aux abonnés, cet événement devient un véritable rendez-vous grand public. À l’image du Concert des Fêtes, il est ouvert à l’ensemble de la communauté. Les billets seront mis en vente en ligne : le 24 mars.
Accompagnés par l’Orchestre de l’Agora et dirigés par la cheffe Naomi Woo, les artistes de l’Atelier lyrique monteront sur scène pour interpréter une sélection marquante d’œuvres issues de leur parcours. Sans trame narrative, le programme mettra en lumière l’excellence, la personnalité et l’évolution artistique de chacun et chacune.
La soirée, dont la mise en espace est signée François Racine, se déroulera dans une atmosphère festive, rassembleuse et inspirante une occasion privilégiée de célébrer l’opéra et de découvrir le talent de la relève.
À PROPOS DE L’ATELIER LYRIQUE DE L’OPÉRA DE MONTRÉAL
L’Atelier lyrique est une résidence de formation de haut niveau au cœur de l’Opéra de Montréal. Ce programme de perfectionnement s’adresse à des artistes ayant complété leur formation universitaire et dont l’objectif est de lancer une carrière professionnelle dans le milieu de l’opéra.
Couvrant un large spectre du développement artistique et personnel dans un cadre innovant et bilingue, l’Atelier lyrique propose un encadrement par des formateurs de classe mondiale ainsi qu’une expérience régulière sur scène, permettant à chaque artiste d’atteindre son plein potentiel.
Depuis sa création en 1984, l’Atelier lyrique a formé plus de 200 artistes, dont plusieurs mènent aujourd’hui des carrières à travers le monde et contribuent activement, en tant qu’interprètes, médiateurs et leaders culturels, aux paysages artistiques du Québec et du Canada.
L’Atelier lyrique est généreusement parrainé par Vanda Treiser.
À PROPOS DE JENNIFER SZETO, Directrice de l’Atelier lyrique
Jennifer Szeto est diplômée de l’Adler Fellowship de San Francisco Opera, de l’Ensemble Studio de la Canadian Opera Company, du Merola Opera Program et de l’Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal. Elle est une coach-pianiste et conférencière sollicitée dans les domaines de la formation des jeunes artistes et du développement de nouvelles créations. Elle siège au conseil d’administration de l’Association nationale de l’opéra au Canada.
À PROPOS DE L’OPÉRA DE MONTRÉAL
Bien ancré à Montréal, au confluent des cultures nord-américaine et européenne, l’Opéra de Montréal agit comme catalyseur de la créativité artistique de la ville et célèbre le riche héritage vocal québécois et canadien, en faisant vivre l’opéra dans tout ce qu’il a de plus diversifié et audacieux. Des grands canons du répertoire lyrique à de nouvelles œuvres d’ici et d’ailleurs, en passant par son programme de perfectionnement pour les meilleurs jeunes chanteurs canadiens et son engagement fort dans la communauté et dans l’éducation, l’Opéra de Montréal propose des événements lyriques inoubliables, où tous sont accueillis chaleureusement et se sentent les bienvenus.
-30-
Source: L'Opéra de Montréal
Pour plus d'informations:
Lyne Dutremble | annexe | lyne@annexe.media
Et/ou Maryse Bouchard | annexe | maryse@annexe.media
Commentaires